暮星点点，有我共你。
歌声渐弱，琴声渐远，一曲终了，漫天星光。
两个人都沉默了好一会儿才看向彼此。
歌者在演唱时需要全情投入，尤其是这种抒情歌。
技巧是传达感情的形式，打动听众的是包含在歌声中丰沛的情绪，因此歌者要分外入戏。
即使只是一次试唱，沈意还是拿出100%的态度在对待，以至于曲终他还没能完全走出歌曲的情绪。
看来宋延也是。
手机还在录音，沈意探手把它从谱架上拿下来，按下“结束录制”。
这个动作就像打碎次元壁一样，把两个人都从歌曲的余韵中带了出来。
宋延走到沈意身边坐下：“放一遍我听听。”
于是沈意点击播放。说实话，钢琴、人声和架子鼓的组合并不是非常和谐，但Lynn给的这版伴奏不过是让他们熟悉节拍的简易版，实际构想的伴奏是由吉他和贝斯主导的，更乐队感的风格。
跳动的音符如澄澈夜空中丝丝缕缕织上的云雾，沈意的声音是盘旋在夜色里的鸟，穿梭在云雾中，轻盈昳丽。
当他的声音气力略显不足时，鼓点恰到好处响起，如同风，如同星光，牵引着疲倦的鸟儿盘旋向上。
同一时刻，伴奏升key。
流云堆积，月色晕染，所有情绪都在鼓声的牵引中冲到最高点，迎来最后一个短暂且必要的停顿——
擂鼓声震，伴奏再起，酝酿已久的情绪在这一刻完成最终爆发。
流云飞雪般倾泻而下，月色肆无忌惮浸透整个夜空，鸟儿挣脱束缚，飞向更高远的天空。
宋延的声音与沈意的声音交和，难分你我，时而像风伴着鸟，时而又像比翼双飞。
宋延按下暂停键：“感觉怎么样？”
“那段鼓我觉得很好。”沈意说，“我的声音在乐队面前会显得单薄，加入鼓点可以补足我缺失的力量感。”
沈意又回放了几遍，第一次整体感的惊艳过后，他才可以一点点抠细节，找出改进的部分。
“老师，我可不可以稍微提点想法？”沈意怂怂举手。
之所以这么怂，是因为他觉得宋延本身不是鼓手，敲出这么一段已经非常厉害，他再挑刺的话，对方如果小心眼一点，可能干脆就生气了。
“别这么客气。”宋延带着笑做了一个“快快快”的手势，“说出来听听。”