徐景行的记忆力那么好，当然不会认不出面前这个一进来过三次的小青年。
对方第一天拿来的是一个元青花的大罐，第二天哪来的是一只乾隆时期的粉彩转心瓶，今天就换成了宣德炉，每一件都是那种名头老大的，要都是真品，对方可就赚翻了。
可惜，前两件都是假的不能再假的赝品，一眼假的那种，完全不靠谱，你见过印有陈圆圆出家图的元青花大罐？你见过机器打磨、钻孔的转心瓶？那都是稍微懂一点点就不会上当的超级赝品。
所以徐景行才有了那么一句调侃，说对方是昨天才从潘家园买的。
至于会不会是真品？
他想都没那么想，一连三天发现三只宣德炉真品？还有一只是宣德三年的正宗货？怎么可能？就算他运气再怎么逆天，这种事情也不可能发生，除非，他是幸运女神的私生子。
然而一句话刚说完，他的眼睛就直了，因为目光一扫而过的瞬间，竟然发现这只炉子的造型很有味道。
这个味道就是常说的韵味。
韵味这东西跟意境一样是只可意会不可言传的存在，能感受到就是能感受到，感受不到就是感受不到，谁也教不了，只能通过学识的积累以及文化修养的不断提升来寻找这种感觉。
说的直白点，好东西跟普通东西往那儿一摆，好东西给人的感觉就不一样。就像保时捷和保时泰，外形看似没啥区别，可摆在那儿就算是外行也能分辨出哪个好哪个赖。
而徐景行则是内行中的内行，尤其是他的美术鉴赏功力，可是相当的强，一眼就发现那只铜炉的造型看似普通，实则大气端庄，每个部位之间的衔接都非常无可挑剔，非常自然，好像就该是那个形状一般。
也就是说，那只铜炉的造型是精心设计过的，而且是高手铸造的，不然不会有那么浑然一体的神韵，毕竟铜炉这东西是由好几个结构组合在一起的，水平不够，设计的图案就很别扭，铸造出来以后更加别扭。
所以看到这路子的外形后，他立刻意识到那可能是一件宝贝，就算是新仿的，那也一定是高手的作品，是值得一看的。
不过他还是一脸漫不经心的招招手：“拿过来，我给你瞅瞅。”
小青年腆着脸把铜炉放在桌子上：“您慢点看。”
这只炉子也是一只冲天耳三足炉，只是造型更加朴素，就是非常典型的半圆耳和上粗下细的圆形足，口沿外撇，炉颈内收，炉腹大幅度外鼓，而高度却不高，看起来有点扁平，只是从口沿到底足，整体曲线浑然一体，从侧面看去，每一道弧线都衔接的非常自然，非常符合常人的审美。
可以这么说，在造型方面，这只小炉子几乎找不出什么缺陷来。
炉子的口径只有十厘米左右，腹部直径则有十四五厘米，高度更是只有七八厘米的样子，但看起来却一点都不小巧，反而有种浑然大气的感觉。
只是这炉子的外表实在不堪入目，为啥呢？因为这玩意儿金光闪闪的，竟然是涂金的，而且涂的异常均匀，一看就是用那种分喷涂精度很高的专用工具喷涂的，反正肯定不是明清和民国时期的工艺。
最为丧心病狂的是，这炉子的底足竟然也是“大明宣德年制”六字楷书款，可这字却没有一点明代的风格，跟真品完全没有相似之处，估计唯一的共同点就是都是六字楷书款。
然而，这个款虽然跟真品没有任何相似之处，可水平却意外的高，字迹清晰而且有力，结构也很有章法，风格破险峻秀，有点像馆阁体，但是比馆阁体又多了点个性，跟柳体字更加相似。
这样的字体风格意味着什么呢？意味着这六个字的作者是写馆阁体出身的，但在水平达到某种程度以后又融入了自身的特点，突破了馆阁体的桎梏，形成了自己的风格，已经有大家之风了。
而从鉴定学的角度来讲，学馆阁体出身，有大家之风，根据这两个条件就不难推断出这是清代书家的手笔，因为馆阁体在清朝最为流行，是官方推荐的字体，科举考试时必须用的，也是每个清代学子都必须掌握的一种字体。
当然，馆阁体在明代就出现了，而且同样大受欢迎，但是这种字体在民间还没有被普及开来，不如清代那么泛滥，风格也没清代那么成熟。