“我在充电…”
“看电影也算充电？”
“当然…多了解一些🁋🄑☢其他导演的风格、作品，对我来说是🝉个很好的学习过程！”
两人来🍃到🝼🐟客厅，吕潇然先洗了把脸，然后感慨“我真是小觑了好莱坞！”
“…怎么讲？”
“人家在上世界八十年代就拍出了《异形》、《银翼杀手》、《·外🝊🉡星人》、《星际迷航》…六🗑🚹😓十年代就有🆑🎵《太空漫游》…”
好莱坞大制片厂系统在年代正式消亡，而以科幻为代表的幻想🄤⛉艺术在🝊🉡年代末则开始💢📞蓄势待发。
如果从美国电影发展史来看，年代是属🗔于电影大师中的大师斯坦利·库布里克的。其中，《太空漫游🗨》在科幻片的影响力早已不言而喻。
年的《人猿星球》虽然特效笨拙，但已经在向观众🆩暗示幻想的大门即将开启，你们准备好了吗？
世纪年代，好莱坞的“大片”时代正式来临，横空出世《大白鲨》、《第三类接触》与《星球大战》系列在特效技术的推动上为电影的🞣制作设计提供了更加广阔的空🜲间。
虽然还是以物理特效为主，但幻想🎹艺术开始以概念设计的方式进入到电🟡影制作当中。
越来越多的电影已不满足于拍摄现实或历史的城市空间，科幻和🛆🚇👏奇幻类型电影成为了导演和艺术总监们“新画布”。
二十世纪八十年代是美国经🖾😒🀰济繁荣的标志时期，英雄主义动作冒险电影成为了娱🜡🃯🛓乐大片的宠儿。
利用刚升级换代的特效技术，《星球大战》的“汉·索罗”换装后成为了斯皮尔伯格《印第安纳·🎐🐐琼斯》系列的绝对主角。
乔治·卢卡斯继续引领者他的概念艺术团队带来了《帝国反击战》与《绝地归来》，但所有科幻电影在制作设计领域的光芒完全被雷德利·斯科特的开创性🄏杰作《银翼杀手》盖过了。
这🈩🀽部电影以年洛杉矶腐朽黑暗的未来工业城市为背景，催生了“赛博朋克”和“未来主义黑色电影”类型，同时也是通过电影建筑来隐射社会发展🔞🁭矛盾🙝🙦，探讨未来城市问题的典型科幻片代表。
《银翼杀手》将科幻片引入了另一个新！
世纪年代是另一个多产的十年。
幻想艺术被《🟏🜈⛯剪刀手🁋🄑☢爱德华》带入了一个新的黑暗童话世界🆜。
随着👜计算机技术的日🁋🄑☢新月异，特效技术在《侏罗纪公园》、《黑客帝国》中开花结果。
斯坦·温斯顿工作室制作的物理特效在年代的《终结者》中初出茅庐，🟡在年代“复活”恐龙的技术竞赛中大放异彩。
当然，特效界的领航员詹姆斯·卡🎹梅隆的《泰坦尼克号》奠定了世界好莱坞在海外市场的摧枯拉朽之势，也为下个十年的“科幻核弹”《阿凡达》奠定了基础。
进入二十一世纪…
一切原地打转了——现在最流行的是什么？